Enrico Mulazzani è nato a Sogliano al Rubicone (Forlì-Cesena). Dopo la maturità artistica nel 1971 ha conseguito il diploma in scenografia all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Ha fatto parte del laboratorio di scenografia presso il Teatro Comunale di Bologna collaborando alla messa in scena di diverse opere liriche. Fra gli altri allestimenti, nel 1975 ha firmato la scenografia e i costumi della Scala di seta di G. Rossini, regia di Roberto Guicciardini. Ha firmato progetti di scenografia televisivi e allestimenti per eventi di moda, ha collaborato con molti scenografi, tra i quali Pietro Zuffi, Enrico Job, l’architetto Paolo Portoghesi, Cesarini da Senigallia, per allestimenti scenografici in spettacoli teatrali e televisivi su reti nazionali in Italia e all’estero. È stato titolare dal 1991 al 2013 di una Cattedra di Scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Dal 2010 a 2013 è stato Direttore della Scuola di Scenografia. Tra le principali mostre personali: 1984 Galleria Spazia, Bologna; 1985 Arte Fiera, Bologna; Galleria Spazia, Bologna; 1987 Arte Fiera, Bologna; Galleria La Loggia Bologna; 1989 Galleria La Loggia, Bologna; 1991 Arte Fiera, Spazio Mercanzia, Bologna; 1992 Galleria Paolo Nanni, Bologna; Galleria Sindoni, Asiago (Vicenza); 1994 Palazzo SS. Salvatore, San Giovanni in Persiceto, Bologna; 2000 Galleria
Paolo Nanni, Bologna; 2002 Galleria Paolo Nanni, Bologna; 2002 Arte Fiera, Bologna; Galleria Paolo Nanni, Bologna; 2005 Chiesa Sant’Apollinare, San Giovanni in Persiceto, Bologna; 2006 Galleria Paolo Nanni, Bologna. Tra le principali mostre collettive: 1986 Tra le opere di…, Galleria La Loggia, Bologna; Oltre il paesaggio, Grizzana Morandi, Bologna; Gestuale e figurale, Galleria d’Arte Moderna, Bologna; 1988 L’arte a Bologna, Musée Des Augustins, Toulouse; 2009 Not so Private, Villa delle Rose, Bologna; 2019 Foyer Aula Magna “Rita Levi Montalcini”, Mirandola (Mo). La ricerca di Enrico Mulazzani si svolge nell’ambito della dimensione astratto-informale, con un’attenzione più di recente alla logica del linguaggio formale e al controllo dell’espressione gestuale. Le sue opere, realizzate in acrilico e tecnica mista su tela, tavola, cartone e carta da incisione, si configurano come un gioco di composizioni a incastri di doppi supporti, su cui accampano sovrapposizioni e accostamenti di materie coloristiche e segni lineari equilibrati e modulari. La tavolozza cromatica, pulsante di energia luminosa, e la ferma scansione grafica delle superfici sagomate rilasciano sensazioni di vita e illusioni di spazi dilatati, oltre che scanditi secondo ritmi armoniosi che guidano la ‘necessità interiore’ dell’artista.
